上海花千坊

初中美术教案四篇

时间:2018-02-27 10:43:00   来源:无忧考网     [字体: ]
【#教案# #初中美术教案四篇#】教案是教师为顺利而有效地开展教学活动,根据课程标准,教学大纲和教科书要求及学生的实际情况,以课时或课题为单位,对教学内容、教学步骤、教学方法等进行的具体设计和安排的一种实用性教学文书。©无忧考网准备了以下内容,供大家参考!


篇一:我喜爱的书
  一、教材分析<我喜爱的书>
  本课属于“设计•应用”类型课。把书封设计的学习与装饰学生自己喜爱的书结合,通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》,掌握书籍封面设计的基本技巧,培养其设计意识。
  编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式,而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路,突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计,试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理,让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
  这种设计元素的单纯化、抽象化处理,可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学习封面设计的同时,本课侧重于提高学生字体设计的能力。
  教材以学生作市场调查的图片导入,让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面,并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识,在交流不同表现形式的书封设计资料的同时,教材提供了相关图例,使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片,使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计,在设计时要认真综合考虑。
  文字的主次、疏密、虚实关系,以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果,分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
  把学习内容分为两个部分,其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面,其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面,并提示可设计系列书封,教材提供了相对应的图例,p3下图还对图例进行了简要分析,使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学习过程中的相关照片,对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示,用作学生参考。
  教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动,教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导,帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性,从而激发主动学习的兴趣。
  考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动为重要的区分点,教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面,只是一个问题的两个方面,没有知识侧重与难度上的明显变化,如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学习,“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计,则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华,也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
  “评价建议”一栏学生可以进行自我评价,教师也可以根据学生学习实际状况灵活设计,既要关注学生知识与技能的理解与掌握,更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
  “资料库”中对“封面设计”给予了解释,同时提供一些印刷字体资料,给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计,或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
  “学习大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍,让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片,开阔了学生视野。
  在现代设计中,许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品,进行提示,不但可以直接拓展学生的设计思路,开阔学生学习视野,还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
  二、教学目标
  *能够在调查与交流的学习活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
  *能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
  *能够把文字图形作为一种独立的设计元素,设计自己喜爱书籍的封面。
  三、教学思路
  新学年伊始,学生接触到很多新的教学书籍,教师通过对书籍封面作用的提示,引发学生对书籍封面设计的思考,并安排学生参与课前市场调查,到书店观摩各具特色的书籍封面,建议学生把喜爱的书籍封面记录下来,以便交流。 初中美术教案8年级上:第1课 我喜爱的书
  课前布置学生选择自己喜爱的一本书,用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书,也可选择课外书籍,甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中,教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果,讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式,分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。
  通过交流进入学习情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结,如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主,结合图例讲解,提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计,培养学生设计时的统一意识和全局观念。
  本课重点是利用文字元素进行封面设计,这里需要强调的是:文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在,更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理,而是强调文字的主次、疏密、虚实关系,以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计,让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。
  为此,教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视,先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代,教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面,对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价,激发学生兴趣,建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析,使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果,从而初步理解与把握形式美的一些法则。
  教师对文字设计、处理手法要作相应提示,重在文字外形的设计,而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外,颜色的恰当使用也是设计成功的关键,提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩,引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾,在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学习重点予以关注,安排图示分析,并把不同布局效果的书封进行比较,重点分析与总结,在此基础上学生再动手设计。
  接着过渡到下一个教学内容,以不均衡的布局为主,强调形式设计与书籍内容的有机结合,然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。
  学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作,如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果,手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位,选择出其中好的一个草图或构想进行讨论修改,然后集体协作设计制作完成。
  评价环节提倡以学生自评、互评为主,教师把握评价运用,可将过程评价与结果评价相结合,有效发挥评价的激励作用。
  四、教学选择
  如果学校硬件条件允许,“活动二”可以设为借助电脑,直接利用已有印刷字体作为主体设计元素,尝试书籍封面版式的设计。
  文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手,也可从外文字母设计入手,甚至也可从阿拉伯数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
  学生如果附近没有书店进行市场调查,可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解,收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见,并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表:
  色彩 版式 图形 文字 其他
  五、教学建议
  请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
  在此基础上,同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。
  教学内容中有字体的多种因素的处理问题,建议利用电脑课件展示一些变化的效果,会给学生更多信息与视觉冲击。
  教学过程可灵活把握,例如:
  1. 市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计;
  2. 市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计(任选布局形式)——系列书封设计。
  教学情境设置可有多种思考,例如教师可建议学生将自己喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程,激发学生学习的动力。
  第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫,通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点,引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
  第二课时的教学引导及练习要求都务必突出形式与内容的内在联系,因为文字设计与图形设计一样,同样可以表达书籍的主题与情感。
  在整个单元教学的学生作业完成后,教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学习单位进行作品展示,将是一种激发学生学习竞争意识的有效教学手段。
  由于一般常见的封面都是以图形为主的设计,教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点,有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法,深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
篇二:美术可以再现生活真实教案
  课题:美术可以再现生活真实(第1课时)
  学习领域:欣赏、评述
  一、教学实施建议
  1、课前准备
  (1) 教师准备教具:校园场景线描写生。色彩写生各一幅;一组静物及名画家作品若干幅。
  (2) 学生准备学具:名画家作品资料若干幅。
  2、课堂教学
  (1)引导阶段
  ①选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并适合绘画表现的局部,进行必要的观察提示。
  ②回到教室中继续进行课堂教学。出示教师课前所作的校园写生范画,静物线描及色彩范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样基本正确地表现出校园场景和静物的艺术形象的。
  (2)发展阶段
  ①用多媒体设备播放生活真实场景视频资料片及表现性美术作品,提示学生加以比较分析、讨论。
  ②欣赏作品,鼓励学生自由选择作品进行分析,充分发表自己的见解。
  (3)小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术创作的基本手段和方法之一。
  3、课后拓展
  提示学生注意所能见到的美术作品,哪些属于再现性的创作,欣赏、分析作品中突出再现的具体物象。
  二、教学评价建议
  通过对作品的欣赏分析,看学生是否基本了解了美术作品再现性创作的概念。
  教案设计
  课题:美术可以再现生活真实(第1课时)
  一、基本理念:美术课要面向全体学生,以学生为主体,教师为主导,在教学中依据《美标》注意使学生形成基本的美术素养和学习能力,在学习过程中激发学习兴趣,使教学内容与生活经验紧密联系,在广泛的文化情景中认识美术。
  二、设计思想:以学生生活实际出发,培养学生创新精神和实践能力,并且把学生在学习情绪和生活经验纳入课堂,创生知识 ,教学才更富吸引力。本课通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏,写生和创作,体会其不同的创作规律,增强学生表现自然和生活的能力,增进学生热爱自然和生活的意识。
  三、教学目标:
  1、引导学生欣赏再现生活真实的美术作品,体验其视觉感受,了解其源于生活真实,而又高于生活真实的美感特征。
  2、通过师生对作品艺术形象的分析,评述和讨论,使学生了解再现性美术作品在造型要素,表现手段及艺术效果上所体现的主要特征。
  四、教学重点、难点:欣赏讨论作品;艺术表现手段、特征;
  五、教师准备教具:一组静物,范画四幅,名画家作品若干幅。
  学生准备学具:名画家作品资料若干幅。
  六、教学过程:
  1、导入:(提问)同学们在这所中学已经学习生活一年多了,请你说一说我们的校园美的地方,或适合绘画表现的地方。
  2、新授:选择在校园中开始进行教学。教师带领学生游览校园环境,引导学生留心观察校园中具有美感特征并适合绘画表现的局部,进行必要的观赏提示。
  3、回到教室中继续进行课堂教学。教师出示课前所作的校园写生线描,色彩范画;出示静物(二至三件实物)及其线描写生、色彩写生教师范画,引导学生欣赏并讨论教师是怎样表现景物的,哪些地方与真实面貌不同。
  4、用多媒体设备播放生活真实场景资料片及表现性美术作品,指导学生加以比较分析、讨论。
  5、欣赏作品请学生回答:
  (1)你对作品中的形象有什么样的视觉感受?
  (2)说明作品中真实地再现出哪些具体的个别对象?
  6、研究与讨论:
  (1)这些绘画作品形象包含着哪些造型要素和表现手段?
  (2)每一幅作品着重再现对象的什么特征?
  7、小结:师生共同用讨论的形式,以写实的手法对历史事件和现实生活进行客观真实的反映,传达出创作者对所表现的事物的认识和情感,是美术作品基本手段和方法。
篇三:我的故事
  一.设计理念

  本课在教学过程中注意与学生积极互动、共同发展,注意处理好传授知识与培养能力的关系,注重培养学生的独立性和自主性,引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,促进学生在教师指导下主动地、富有个性的学习。

  通过现代化多媒体课堂教学,创设能引导学生主动参与的教学环境和一定的文化情景,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。

  除了本学科(美术)外,同时还涉及了文学、历史、德育等学科,强调跨学科的、建立在各学科之上的综合实践活动,使学生都能得到充分的发展。

  二.教材分析

  本课选自湘版〈美术〉教材七年级上册中的第2课:〈我的故事〉,是按照国家美术课程标准“造型、表现”学习领域设置。在现代生活中,卡通已成为表现生活、表达情感的一种流行的大众文化。它以其鲜明的主题、典型的形象、幽默风趣的造型、简洁而富有个性化的语言来表现生活,深受青少年的喜爱。基于学生的兴趣、需要与能力的考虑,本课主要用卡通艺术形式来表现学生自己的生活,描绘“我的故事”。

  三.学生分析

  本课学习的对象是初中一年级(七年级)的学生,这个年龄段的学生是从小看着卡通动画片长大的,他们特别喜欢卡通故事,喜欢卡通形象,也喜欢画卡通形象,所以本节课很受学生欢迎。

  四.教学目标

  1.知识能力目标:通过卡通画教学,使学生初步了解卡通画的主要特点,帮助学生提高观察生活的能力,加深对文化、历史和艺术的社会作用的认识。

  2.过程与方法:欣赏、思考、讨论、练习、自我评价和教师评价。

  3.情感态度价值观:通过本课学习增添学生的幽默和智慧,激发学生寻找生活的神奇与乐趣,丰富学生的精神世界,在协作学习中培养学生热爱生活的情感。

  五.教学重点、难点

  1.教学重点:卡通画的特点

  2.教学难点:突破学科本位,建立学科间彼此联系,实行跨学科的研究性学习和综合实践活动。

  六.教具与学具

  1.教具:多媒体课件、实物投影仪、卡通范画等

  2.学具:学生搜集和查找的资料、卡通形象,素描纸、水彩笔、铅笔、橡皮等。

  七.教学过程

  (一)讲故事

  1.教师活动

  我们的生活是丰富多彩的,在我们学习、生活的过程中,经常会有一些有趣的事情发生,在你的身边有一些有趣的事吗?请讲给同学听。(板书课题——我的故事)

  2.学生活动:

  学生到讲台前讲故事(教师应提前布置,故事可以是亲身经历的,也可以是听说的,或是历史故事、科幻故事均可。)

  2.设计意图

  安排学生讲故事,可增强学生的语言表达能力,理解能力,为学生画“我的故事”做铺垫。

  (二)看卡通谈卡通

  教师活动(以下省略)

  师问:除了用语言叙述故事外,还可以用什么手段来表现故事情节呢?

  学生活动(以下省略)

  生答:文字、影视、绘画等手段

  师问:如果用绘画的形式来表现,你喜欢用什么形式来画呢?生答:卡通形式

  师问:什么是卡通呢?(课前布置学生上网查资料)

  生答:卡通一词是英语“cartoon”的音译。在英语中,“animatedcartoon”意为“活动的连环漫画”,动态画面为卡通片,静态画面为卡通画。

  师问:大家喜欢卡通片或卡通画吗?你喜欢的卡通形象是谁?并说出理由。

  学生:说出自己喜欢的卡通形象及理由(如孙悟空、哪吒、花仙子、狮子王、黑猫警长等,教师可以适当引导,进行德育教育)

  师生:共同欣赏卡通片〈大闹天宫〉和〈米老鼠和唐老鸭〉。

  师问:(看完之后)大家为什么这么喜欢卡通片?

  学生:分小组讨论后回答。

  师生共同总结:卡通画的特点:1.造型夸张变形。2色彩鲜艳。3.语言简洁、生动、幽默。

  设计意图:通过欣赏中外的卡通片,吸引学生的注意力,提高学生的学习兴趣;通过师生谈卡通,引导学生对卡通画的思考,并对卡通片或卡通画有了初步了解。

  (三)画卡通

  师问:大家喜欢画卡通形象吗?你画过哪些卡通形象?(生答)你用过卡通的形式画我们生活中的形象,我们生活中的故事吗?(生答),下面我们就来学习卡通画的特殊表现技法

  1特殊符号

  学生欣赏带有特殊符号的卡通画图片,分组讨论卡通画常用的符号,声音:放射状短线;速度:短横线;奇怪:折线;发怒:冒火。

  教师总结:引用一些特殊的符号,使表现更简洁、生动。

  2人物表情

  学生上台表演生活中的一些表情(如伤心而哭、开怀大笑、恼羞成怒、惊讶万分)

  学生欣赏带各种表情的卡通形象。

  教师总结:夸张变形是卡通画的一种独特的表现手法。

  3人物服装

  欣赏卡通画,分析卡通形象的服装特点。

  教师总结:服装是卡通画中人物身份的标志。

  教师示范:

  教师示范画一个卡通形象,学生直观感受绘制步骤

  学生尝试画卡通:设计“我的故事”中主要的卡通形象,用卡通手法表现,画出草图,并且附有简短的文字说明,为下节创作做准备。

  (四)评卡通

  学生作业完成,,请学生通过实物投影仪,对自己的作业进行自我评价,也可学生互评,之后教师总结。
篇四:剪纸
  教材分析:

  本课的设置是让学生了解民间艺术美,发扬我国民族,民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处,学习时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点,培养学生的观察力与创造力,将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久,它向产生发展同古代的风俗有直接关系,人们用它作为迎春、喜庆的装饰品,还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙,南方精巧秀丽。题材广泛,表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法,着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。

  教学目的:

  唤起学生对民间艺术的热爱;使学生认识民间艺术,学会运用的基本技法制作作品;培养学生的创造性思维能力和动手能力。

  教学重点:重点理解和掌握的造型装饰手法,培养学生创造

  性地设计作品能力。

  教学难点:是创作和正确把握纹样好连接与完整性。

  教学准备:作品若干,各色电光纸,剪刀、刀子各一把,2

  开白纸两张;投影仪。

  作业要求:能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样,做到造型

  单纯、简洁、富有情趣。

  教学过程:

  (一)组织教学、检查学具。(l分钟)

  (二)学习新课(10分钟)

  l、教师出示邳县作品,问学生:这是一幅什么艺术作品?学生回答:。引出课题。

  教师讲述:这些作品出自邳县农民之手,它不仅表现了人们喜闻乐见的事物,也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。

  2.请学生欣赏课本(P17P18)作品。欣赏的同时归纳的题材种类。(教师板书)

  3.结合作品教师讲:是我国传统的民间艺术,历史悠久。大体上分为南北两大流派:北方粗犷朴拙,天真浑厚;江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多,这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。(教师板书)

  4.教师将展示给学生问:这些作品是运用哪些工具制作出来的?(学生回答,教师板书)

  5。教师指图1、图2,用启发性的手势、语言提问:图1、图2都是人物头像,但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法,那位同学发现了?(教师综合学生回答板书)教师再指图3图4问:用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢?(学生回答困难,教师可用半成品给学生示范,结合学生回答教师总结板书)。

  6、教师展示图5、图6、图7,讲:下面我们研究的造型装饰手法,图5这幅突出了人物的形态,而次要的细部却没有刻画,它采用的是什么方法?(学生回答,教师板书)教师指图6图7问:鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别?大家讨论一下。(同学讨论后回答,教师板书)

  7、教师展示图8、图5问:这两幅图的构成形式有什么不同?(根据学生回答教师板书)

  8、教师给学生做示范。示范时配以讲解,注意扩展学生的思路。如::运用折叠法剪的是光卉(图9),如果剪单独对称式的人物怎么剪(图5)?均衡式的呢?(图8)?

  (三)布置课堂作业,学生设计制作,教师辅导。先让学生认真观察图1图2,指出阳刻时应“剪剪相连”,阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10,指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。

  (教学建议:展示和板书用投影仪)

  (四)展评学生作品,请部分学生阐述表现意图。

  (五)师生回顾本节课的知识点。并点题:以上学习的是的一般常识,剪刻纸来自民间,表现民间,我们要从民间中吸取营养,多看,多想、多动手,一定会创作出好作品。