《喜乐年华》
各位领导、各位评委、各位老师:
大家好!
我今天说课的内容是:
义务教育课程标准实验教科书初中七年级13册第三单元喜乐年华。本单元共分3课时,我主要说第一课时唱歌课,本课时的主要内容是:教唱歌曲《喜乐年华》
(一)教材分析
《喜乐年华》是一首由贺东久作词、印青作曲,欢快的,带有民族特点的通俗歌曲。歌曲以一领众和的演唱形式,热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华。歌曲为ABA'的三段式结构,e羽调式。
歌曲在情绪上十分统一,同时通过节奏型的变化和一领众和的演唱形式进行对比,使音乐更加生动活泼。
(二)本单元地位和作用
本单元的《喜乐年华》是一首欢快、带有民族特点的歌曲,通过学习,启发学生关注和感受祖国和家乡日新月异的变化,激发学生热爱祖国、建设祖国的热情;聆听《金蛇狂舞》、《花好月圆》、《小放驴》,引导学生感受民乐合奏、丝竹乐、吹打乐的音乐情绪及风格。独立完成音乐ABC中的内容,锻炼学生自主学习能力,学会辨别常见的中国民族乐器。
二、教学目标
(一)知识目标
1、熟唱歌曲,掌握一领众和的演唱形式和后半拍起音的节奏型。
2、通过演唱歌曲《喜乐年华》,启发学生对发生在自己身边的事情加以关心,关注和感受祖国及家乡日新月异的变化,激发学生热爱祖国、建设祖国的热情。
(二)能力目标
培养学生正确的演唱方法和感受音乐作品的能力。
(三)德育目标
通过学唱歌曲及歌曲音乐情绪的感染可以让学生更好的理解歌词,同时结合学生实际生活谈谈家乡的变化等加深学生印象,从而教育学生珍惜现在的大好学习时光,努力学习,去创造更好的喜乐年华。
三、教学重点
(1)指导学生用轻松愉快的情绪、柔和而具有弹性的声音演唱歌曲。
(2)培养学生创造性地表现歌曲的能力。
四、教学难点
教学生学唱时,应着重提醒学生掌握后半拍起音的节奏型,可以先结合拍手体会,再用念白的形式配合手打拍子进行练习,后结合伴奏音乐进行演唱。
五、教法设计
1、运用知识形象化、趣味化、生活化的教学方法,使学生在无形中掌握了知识,把枯燥的学习变成了乐学。
如在教学节奏时,我运用了指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词,逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型,学生便在玩中学会了歌曲的节奏。
2、创设情境法:展示课件中的“神六”和“嫦娥一号”的升空等图片,让学生感觉到祖国的强大带来的骄傲和自豪,让他们的心中充满了胜利的豪情和成功的喜悦,再在这种喜气洋洋和热烈的气氛中来学唱歌曲。
3、根据以音乐审美为核心,注重音乐实践、鼓励音乐创造的新课程标准理念,我运用了“音乐感知实践教学法”和“音乐情感实践教学法”。
听是感知和理解音乐的前提条件,听是音乐艺术实践中重要的过程。如,我在导入新课时就是通过听范唱让学生感知歌曲的。
音乐情感实践教学法重在对音乐作品表现的情感体验和主动参与之后的有理解的真情实感地表现。
如运用谈话法、讨论法来激发学生对祖国、家乡的热爱之情,以便学生在演唱时能唱出真情实感。
4、视觉图象法:运用课件等教具,讲解结合,联系生活实际,让学生更深刻的理解歌曲的情感,培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。
六、学法设计
1、听唱法:“听”,是感知和理解音乐的前提条件;“听”,是音乐艺术实践中重要的过程。音乐是听觉艺术,这就决定了音乐艺术实践都必须从“听”入手,在“听”的基础上进行,也决定了音乐教学必须把培养学生良好的听觉放在首位;离开了“听”,音乐就不存在了。在本课中,我让学生听歌曲范唱,来提高学生的听力和对音乐的感知、鉴赏能力。
2、创设情景,让学生自主的学习歌曲。
3、学习歌曲后半拍起音的节奏型,先念白在完全掌握后再来学唱歌曲。
七、课前准备:教材、课件、电子琴等
八、教学过程
1、创设情境,导入新课
同学们:我们中华民族以其悠久的历史,灿烂的文化,不屈的精神,辉煌的成就,令全世界瞩目。生活在神州大地上,我们为祖国的日新月异、翻天覆地的变化而欣喜若狂。看,“神六”和“嫦娥一号”的升空,让太空中从此有了中国人的踪迹(同时展示课件中的相关图片)。我想,大家看了这些后,怎能不为我们伟大的祖国感到骄傲和自豪,大家心中一定充满了胜利的豪情,成功的喜悦!
同学们谈谈家乡的变化(当然图片中的内容可能离学生的生活有些远,紧接着我引导学生进行讨论,让学生谈谈家乡的建设成就和生活水平的提高)。
后我来总结,导入新歌:让我们用歌声唱出对伟大祖国的热爱之情吧!今天这节音乐课我们一起来学唱这首好听的《喜乐年华》。
2、欣赏歌曲《喜乐年华》(播放录音)
在欣赏歌曲前,我把歌曲给学生做一个简要的介绍:这是一首欢快的、带有民族特点的通俗歌曲,由贺东久作词、印青作曲。歌曲G调、2/4拍,热烈欢快的情绪唱出了红红火火的喜乐年华,它似乎让我们看到了祖国大地呈现出一片安定团结、欣欣向荣、繁荣昌盛的景象。
3、发声练习:
1=C→G3/4
321│321│
咪嘛
要求:气息流畅、平稳,声音要柔和,教师先示范,然后学
生跟琴唱。
4、点同学有感情的地朗诵歌词。
5、难点突破:后半拍起音的节奏。
这首歌曲中间一段(B段)使用的是后半拍起音的节奏,为了让学生更好的掌握它,我先带学生学习两条视唱来进行节奏训练(课件播放)。
a.1=G2/4(配合手打拍子进行练习)
0661│3321│22616│22616│0553│561│
6656│6656│
b.1=G2/4
065│35065│35065│16065│6065│35065│
35065│16065│6─│
(紧接着我指挥学生采用按节奏念歌词的方式来熟悉歌词,逐渐让学生掌握后半拍起音这种节奏型,同时让学生了解Rap这种音乐形式。)
0661│3321│22616│22616│0553│561│
过上了好日子红红火火红红火火赶上了好时代
6656│6656│0661│3321│22616│22616│
喜乐年华喜乐年华你看那山捧金水流银那水流银那
0553│561│6656│6666│65665│35065│
春夏秋冬里大地开花大地大地要开花那个喜呀那个
35065│16065│6065│35065│35065│16065
乐呀那个敲呀那个打那个喜呀那个乐呀那个敲呀那个
6─│
打
6、教师范唱。
7、教师教唱。(在解决了后半拍起音的节奏型这个难点后,教唱时可将重点放在中间B段领唱与和唱的衔接上,将学生分为两组,一组领唱,一组和唱;也可以采用一领众和的方法)
8、学生跟琴演唱。
9、播放录音伴奏教师指挥学生齐唱。(分组采用一领众和的演唱方法)
10、师生互动:
(1)课件播放一组歌颂祖国的歌曲,同时播放一组祖国各项重大建设的图片。
(2)让学生谈谈自己内心的感受:可以说说你们对歌曲的感受;也可以说说家乡的建设成就和变化.
师述:这些都充分体现了我们国家盛世年华、风调雨顺的情景.
11、课堂小结:
(1)检查新歌掌握情况:采取分组进行领唱与和唱的形式来演唱。
(2)同学们:今天我们一起愉快地学唱了《喜乐年华》这首歌,我们也表达了自己对伟大祖国的热爱之情,请大家课后多搜集一些不同演唱形式的颂歌进行演唱,唱出我们对祖国、对家乡、对人民和对一切美好事物的热爱。
12、好,让我们在欢快的《喜乐年华》的旋律中结束这节快乐的音乐课吧!(课件播放歌曲)
谢谢大家!
美妙的竖笛
一、说教材
竖笛是中学生必须学会的一种中国民族乐器。根据初中音乐教材内容可知,在义务教育阶段,竖笛教学还仅仅是一个基础阶段。本节课的竖笛教学选择义务教育课程标准试验教科书音乐七年级上册的内容,属竖笛入门前的教学。根据学生实际基础,我选学的是六孔竖笛教学(与教材中的八孔竖笛教学稍有区别)。根据竖笛教学的特点,围绕课程标准对竖笛教学感受与鉴赏、表现、演奏、创造、音乐与相关文化等五个方面的基本要求,通过开展聆听、模仿、练习、创造等丰富多彩的教学活动,使学生在这些课堂教学活动中不仅掌握了竖笛的基本演奏方法,而且也体验到小小竖笛所表现出来的音乐的独特魅力,从而也激发了学生学习竖笛的兴趣。对于本单元的竖笛教学共安排了2个课时,第一课时介绍六孔竖笛的音阶指法和练习,第二课时为基本乐曲练习及竖笛的基本技法练习,我选择第二课时作为本次说课内容。
二、学习目标
知识与技能:
1、竖笛音阶、基本练习曲的练习,气息流畅,音量饱满。
2、多声部竖笛训练,音准、和谐。
3、欣赏并吹奏乐曲《小夜曲》和《八月桂花遍地开》
过程与方法:仔细聆听竖笛演奏曲目(教师示范曲),认真模仿,反复练习,熟练掌握六孔竖笛的指法,体会吹奏的呼吸体验。
情感态度与价值观:
1、通过聆听、演奏,体会竖笛这一小小乐器给自己带来的愉悦感受。
2、体会合作的力量,启发学生要有团结向上,珍惜友情,热爱生活。
三、重点与难点
重点:
通过对六孔竖笛音阶和基本乐曲的练习,使学生熟练掌握六孔竖笛的演奏指法及演奏技巧。
难点:
演奏竖笛时,气息的控制及体验。
四、说教法
1、讲授法:
讲授法是教师通过口头语言向学生传授知识的教学方法。其优点是音乐教师有较充分的主动性,易与把握所传递的音乐知识的尺度,使学生在短时间内获得较多的连贯知识。可运用讲授法介绍竖笛的音色特点、指法、演奏技巧等等,使学生能了解这些理论知识,为后面的演奏起到了指导和铺垫作用,许多难点就会迎刃而解。
2、示范演奏法
通过教师的示范演奏,使学生能够直观的了解到正确的演奏姿势、指法及演奏技巧。
3、练习法
练习法是教师在教学中经常用到的一种巩固新学知识的方法,它能使学生在不断地、反复地练习当中,熟练掌握和运用所学的知识,达到熟能生巧。
4、比较法
比较法就是教师有意识地让学生在学习的过程当中,对不同的演奏方法所表现出来的听觉享受加以比较,它能使学生准确辨听出哪种演奏方法和技巧更能将音乐表现得更完美。
五、说学法
1、情境法
“情境法”教学,这是音乐教师经常运用到的方法。以多媒体为辅助教学手段,通过创设情境,使学生处于一种舒适、富有乐趣的情境之中,这样既陶冶了情操,,也不知不觉的被音乐感染,身心愉悦。
2、体验法
音乐是听觉的艺术,声音的艺术,蔡元培先生说过:“我们在听了一支美妙的乐曲之后,常有一种说不出的感受:四周的空气会变得温柔,生活多么甜蜜,似乎觉得自身在这个世界有一种伟大的使命”。体验法就是教师培养学生有敏锐的音乐听觉并巧妙地引导他们参与到音乐中去的教学方法。在参与的过程中让学生感受、体会到竖笛演奏带来的音乐美,从而激发了学生学习竖笛的兴趣。
六、教学准备
1、音乐2、若干六孔竖笛。
3、教学课件
4、打击乐器
七、教学过程
1、以播放竖笛曲目或是教师演奏导入
2、复习六孔竖笛的指法(出示指法画面)
A、音阶练习
B、基本练习曲
3、教师演奏《大海故乡》
A、让学生体会与练习曲的区别,指出演奏的技巧在乐曲中的作用,使学生了解到演奏时的气息控制为重要。
B、让学生上前感受(和老师近距离接触)并说出来。
4、基本练习曲(练气息)
《小星星》的多种节奏性的练习
A、学生试奏
B、教师指导演奏方法
5、学生活动(多声部练习)。
6、学生感悟。
7、师生共同演奏《小夜曲》和《八月桂花遍地开》
(先欣赏后演奏)
8、课堂延伸
自编练习曲进行练习,并说明练习方法。
9课堂总结。
八、课堂评价
竖笛教学是音乐课堂教学中不可忽视的一个部分,在教学中,竖笛教学应多注重学生运用正确的演奏方法及技巧进行不同层次的曲目练习,循序渐进,后达到能让学生单独演奏,能让学生展现自我,创造自我,超越自我。
天山之春
各位老师好,今天我说课的内容是初一教材中的《天山之春》,这个单元从教材内容上讲在整个初中音乐教学阶段都具有及其重要的引领作用,因为它让老师和同学们在中国民族民间音乐这片浩如烟海的艺术天地里,领略到了少数民族民间音乐独特的韵味和魅力,今天的这个课时,在本单元里,好似“穿针引线”它象一根针将本单元的下两个课时贯穿起来这是一堂综合课。结合教材,教学目标定为:一知识与技能目标:学生通过饶有兴趣的欣赏新疆少数民族歌舞画面来学会新疆民歌《青春舞曲》并能在模仿舞蹈的基础上进行自我加工创造,二过程与方法目标:从看风光-学歌舞-器乐欣赏有步骤的来了解新疆音乐,三情感目标:让学生感受到民族音乐的魅力,激发其学习和弘扬我国少数民族民间音乐的兴趣并在载歌载舞中来愉悦身心放松心情,以上是对教材内容及教学目标的几点说明。
本课的教学重点是唱好新疆民歌《青春舞曲》并了解一些和新疆有关的民俗歌舞表现形式,而教学难点是在四十五分钟的时间内要求学生仅凭好奇和兴奋的情绪来完成所有的教学目标,这里需要老师充分的引导和调动。
托尔斯泰指出:成功的教学需要的不是压制,而是激发学生的学习兴趣,因此,在本堂课中,我得设计理念是:教师是要教会学生借助自己已有的知识再获得知识,本着让学生在一堂课内来初步感受和接受新疆音乐的初衷目标,我将它起名为“新疆印象”并根据教学内容将它分成三大块,风光篇,歌舞篇和器乐篇。这样的设计理念一是尽可能让中学生克服那种不善表现较被动的上课状态,激发其表现和表演的欲望。二是为了创造在身临其境的环境中,学生能够从模仿到创作,从而获得个性化的体验。让学生在歌声中享受快乐,在舞动中来宣泄和表现对美的认知。以上是对教材教法的一些说明
整堂课的上课程序是:
一进入情境-风光篇:(1)在设计这个环境中,首先在电脑屏幕上出现一段三分中的地理风光片,(上面有艳丽的民族服饰,歌舞场面,有晶莹剔透的葡萄,精致的英吉沙小刀,哈密瓜,梳者很多小辫子的姑娘等)问学生:你们看到了什么?又听到了什么?这是中国的什么地方?用久负盛名的新疆吐鲁番和南疆喀什的风光来吸引学生进入到新疆情境中去,这个环节主要为学生讨论,教师补充,有意识的引导学生观察画面中的歌舞,器乐场面(问学生:听到的旋律和平时所听的不一样的地方,由教师简要讲解新疆音乐同波斯,阿拉伯等地音乐的相似体系)今天,就要老师带领大家,一同走进新疆这片神奇广袤的土地,来领略那极具特色的美妙之音。(导入新课时间设计为十分钟)
二是歌舞篇:这个环节是让学生用适当的歌唱方法,自然圆润的声音来演唱歌曲,并侧重于表现歌曲的音乐情绪和风格。在这里,教师与学生的互动为(1)教师简要介绍西部歌王-王洛宾,一生搜集整理民歌700余首,大家熟悉的有《达坂城的姑娘》,《半个月亮》鼓励学生演唱其中段落,(2)请学生完整聆听范唱《青春舞曲》,教师提问(歌曲的风格是什么?用何种风格来演唱的?)亲切,活波,充满活力等,鼓励学生大胆联想,给予充分肯定。(3)由于此歌的旋律,节奏,重复较多,音域的跨度较小,因此请有键盘基础的学生带领大家进行曲谱的旋律模唱,(4)教师用很短的时间来提出歌中类似于(6624,6613,3271,3217,这些接近音组的正确音高,(5)老师和学生一同设计处理歌曲的演唱情绪,(6)教师发挥自身特长,为学生表演一段新疆舞,学生分组练习和再加工。(8)由每组选出的代表带领小组成员来将扭脖子,手腕花,行礼等动作和着青春舞曲的节奏师生齐歌舞,这段歌舞篇里,我得设计理念是:让学生从听-看-动手,使每一位学生都参与到新疆民歌的理解,表现和再创造的活动中去,学生的表演可能稍显稚嫩,教室的纪律会有所混乱,但学生用自己的肢体语言大胆表现,激发了他们对少数民族音乐的热爱之情,为今后欣赏和学习民族音乐打下基础。(这个环节为重点,设计时间是20分钟)。
三是器乐篇:由于后两个课时均为欣赏课,所以在这个环节中,我得目标仅仅让学生简单认识几样较具代表性的维吾尔族或其它民族的乐器,这里一相互评价交流,学生互评自评以及教师评的方式,其过程为:(1)电脑屏幕上首先出现手鼓,冬不拉,热瓦甫三样乐器,播放每曲约半分钟的乐曲段落(请学生讨论:凭借感觉将乐曲和乐器对号入座,分别说说三样乐器的音色,形状,演奏方式等,)(2)请学生们欣赏一段手鼓伴奏下的维吾尔舞蹈(请问舞者的舞步节奏和手鼓的鼓点节奏是否一致?请学生单独模仿节奏于是xxxxxxxxx
xxxxxxxxxxx,这种典型常见的节奏很清晰的展现在大家面前)以上环节设计的理念是:以直观的画面让学生进行感性的分析,由此来加深认知,为我们能够更好的去欣赏以后的“达嘶坦”“姆卡姆”“麦西来甫”等少数民族传统音乐形式而奠定基础,并且通过一段手鼓节奏的分析,来让学生意识到新疆音乐中独具特色的鼓点节奏在整个音乐风格中的灵魂地位。在教学过程中,教师不作过多讲解,注重学生的交流互评,学生们的理解可能较为模糊,但相信接受了更多的民族音乐之后,欣赏和鉴别的能力会大大提高。
这堂课的设计本着给学生们留下一段“新疆印象”,以学生们参与活动及教师补充讲解准确的音乐概念而进行的,从看风光-学歌舞-听乐曲,激起学生对少数民族音乐文化的热爱之情更是想让学生们开阔视野,唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在民族音乐瑰丽的殿堂里吧!,